Top 10 Canción en Inglés del Año

1. How Can I Make It Ok? de Wolf Alice

Uno de los grandes méritos de esta banda es convertir el drama lírico en un holístico ejercicio de arte sonoro, desde los primeros acordes acústicos de esta canción la voz de Ellie Roswell canta un himno hecho verso … A moment to change it all, Had life before been so slow?, Urgency takes hold, But to live in fear isn't to live at all … como una premonición este track que inicia quizás de forma lenta tiene un plot twist digno, un cambio de compás y todo va in crescendo, la letra de Roswell se vuelve mucho más intensa conforme avanza el tema y ahora entona un coro memorable … So how can I make it okay?, I just want you to be happy, How can I make it okay?, I just want you to be happy, How can I make it okay?, Nothing else is as important as that to me, How can I make it okay?, Nothing else is as important as that to me … una especie de mantra y una atmósfera etérea inunda el sonido que nace de esta banda que siempre ha tenido monumentos sonoros a la altura de este tema, intenso, prístino, complejo y que nos deja esa sensación de querer siempre más de esta banda inglesa, Jeff Oddie en la guitarra y voz, Theo Ellis en el bajo y Joel Amey en los teclados, teatral y magnífica, la mejor canción de este 2021.

2. Toast de Pond

Un inicio tranquilo de piano de Jamie Terry, un ritmo elegante y parsimonioso de percusión de Ginole y la guitarra eléctrica haciendo una melodía agradable de Shiny Joe Ryan dan el inicio de una balada de indie rock memorable, la voz de Nick Allbrock nos recita un verso evocador … Glasses chink, We applaud the setting sun, Bloated with champagne, We assumed we'd see another one … el solo de Shiny Joe es por donde se le aprecie una joya, la producción de Pond estuvo siempre realizada por Kevin Parker y ese trabajo de interludios luce demasiado en la parte final de la canción … And all I can give is all that I've got, I'm sorry, but it's true, Life's too short, To be away from you … un tema que denota una madurez musico/letrística inmensa, Pond es una banda que siempre tiene uno o dos temas en sus discos que son superiores al promedio de las bandas actuales de rock independiente, quizás este tema tan nostálgico nos ayude siempre a recordar tiempos pasados, que muchas veces y en esencia se sentían mejores.

3. Verneda Lights de The Zephyr Bones

No son una banda inglesa o americana, vamos son más hispanos que cualquier otra banda, pero es un conteo en inglés y los oriundos de Barcelona y de Santiago de Chile hicieron demasiado ruido en el último año con su rock psicodélico de excelente manufactura, todo cantado en lengua anglosajona, en un tema que podría ubicarse hasta dentro de la corriente de jazz fusión por su construcción pero que encaja perfectamente en el perfil de tema de rock independiente, desde su inicio, con esos 3 acordes tocados sucesivamente nos dan una idea de lo que viene, un riff de guitarra que se adelanta a la línea de bajo hacen un contrapunto llamativo, una percusión de rock de playa y una guitarra de acompañamiento llena de efectos retro, Brian Silva y Jossip Tkalcic oriundos de Chile son los fundadores de esta banda y juntaron fuerzas con Marc López y Carlos Ramos un par de españoles acostumbrados a la psocodelia setentera y el resultado es este enorme tema hipnotizante, rock global para tiempos dificiles.

4. Keep Moving de Jungle

Una vez que se conjuntan el espíritu retro de dos de los mejores productores de la escena pop de la última década con una pléyade de músicos de sesión encumbrados el resultado que se obtiene no podría ser otro mas que el de este tema, nostalgia disco, neo soul, pop de antaño y también funk de los setentas, como casi todos los temas de Jungle, Keep Moving es una odisea sonora que es atemporal porque ellos conocen la fórmula, todo parte de un estribillo que se transforma en melodía, el fraseo inicial da cabida a combinaciones múltiples bajo las mismas notas, hay de todo, acordes en violines como en la música disco, coros de multivoces como en el soul y el gospel, un bajeo funk presente durante todo el tema (con un alarde de técnica asombroso), este tema es de esos que cuando se escuchan levantan el ánimo de todos, esos coros de voces sincronizadas son el sello de Jungle, es como regresar a la escena pop de finales de los 70’s y salir inundados de ritmo y buenas letras.

5. Ala Vida de El Michaels Affair

El proyecto musical que le tomó casi 21 años construir a este enorme productor de soul que en el 2000 se encontraba de gira con la genial Sharon King y sus Dap Kings, uno de esos experimentos musicales que todos agradecemos que surgiera, una pieza ecléctica por todo lo que combina, memorable por todo lo que evoca, absoluto virtuosismo, algunos integrantes de Wu-Tan Clan colaboraron para la musicalización de este y otros temas que están incluidos en su último disco llamado Yeti Sesion, una estructura rítmica minimalista con un beat sencillo que acompaña todo el tema para que acordes de piano se adhieran a las notas de trompeta en una armonía celestial, tema que vale la pena al igual que todo el disco.

6. Superstar de Beach House

Con su sello, canciones insignia en cada disco y sobre todo esa asombrosa y pasmosa habilidad de hacer tanto con tan poco, Beach House en un proyecto musical maduro, con esa conjunción de dream pop con dirección ascendente, Victoria Legrand y Alex Scally son un equipo que produce música elegante y llena de calidad, Legrand canta sobre una y otra capa de beats un verso que es memorable … When you were mine, We fell across the sky, Backlit, up against the wall, Out there on the run, You're not the only one, Shadow from the sun … una atmósfera de dudas sobre una cancion de amor fallido, no hay melancolía en la esperanza, en ese espacio de sueños y oportunidades, Beach House siempre encuentra la forma de poner el dedo en la llaga no para que no duela sino para sanar por medio de su música a quienes buscan consuelo, un final cercano a la apoteosis con la voz de Legrand diciendo … When you were mine, It may be out of sight, but never out of mind, Backlit, up against the wall, Superstar, shining far

7. Hot & Heavy de Lucy Dacus

Lucy Dacus canta al inicio de este tema una frase que es memorable … Being back here makes me hot in the face, Hot blood in my pulsing veins, Heavy memories weighing on my brain, Hot and heavy in the basement of your parents' place … este aire de nostalgia le dan a este tema un intro que definitivamente lo ubica en otro escalón de su repertorio, es la forma en que esta hecho este tema, es el como un track que inicia con un recital de versos de nostalgia post adolescente va subiendo de intensidad hasta llegar a un final apoteósico, son las formas, son los momentos, la nativa de Virginia nos regaló un tema que tiene la altura que se necesita para llevarnos a la estratósfera musical inundada de sentimiento.

8. Ritchie Sacramento de Mogwai

Estos escoceces liderados por Stuart Braithwaite llevan años y años haciendo música más que genial, Dominich Aitchinson y Martin Bulloch se han constituido como una entidad rítmica poderosa sobre la que descansa la guitarra de Barry Burns, este 2021 entregaron un trabajo muy bueno sin llegar a tintes épicos como otras veces pero de donde se destaca esta canción con toda la fuerza que Mogwai siempre ha tenido, una letra exacta, una instrumentación muy homogénea, esta banda suena como una roca sólida, una unidad compacta que trabaja como reloj, tal cual ellos describen en el coro de este super tema … Disappear in the sun, All gone, all gone, It took a while just to think, Of home, of home

9. Beautiful James de Placebo

Después de tantos años por fin la banda de Brian Molko estrenó música nueva y lo hizo de que forma, un regreso tan triunfal que este tema ya se volvió clásico apenas unos meses después de que inundó la radio mundial por su forma tan característica de hacer canciones, intros poderosos seguidos de un coro repetible, este es un auténtico himno de estadio con una letra tan emocional que tiene instantes hasta dramáticos … Bring me back to life, Never let me go, Your troubles and your heart strife, I saw them, Take me by the hand,, As we cross through battlefields, Nobody understand, ‘cause there's nobody at the wheel… Placebo siempre tiene una cancion que nos trasporta o nos lleva a otras latitudes, tienen la enorme virtud de tocar fibras emocionales solo con 4 o 5 acordes y la tan peculiar voz de Brian Molko.

10. G.S.K. de Squid

De esta banda podríamos decir tantas cosas en relación a su excelsa forma de hacer música, incluso de la forma tan divertida que tienen para presentarse en un escenario o hasta de sus peculiares líneas narrativas, pero lo que queda más que claro es que es una banda portentosa en cuanto a la calidad y dificultad de sus piezas y este tema de casi 5 minutos de duración lo tiene todo, sintetiza la forma en que se presentaron al mundo musical este 2021 con un disco que fue aclamado y en gran parte se lo deben a composiciones como esta tan fuera de lo común, tan arriesgada, dicen por ahí lo que saben que un buen hit se busca pero un éxito perdurable llega con el tiempo, asi es G.S.K, un tema muy adecuado en estos días tan extravagantes y confusos.